Армения: на сцене театра – карабахская война в отражении реальных историй
Моноспектакль “Моя семья у меня в чемодане”, фотография Bravo.am.
Моноспектакль “Моя семья у меня в чемодане”, фотография Bravo.am.
Афиша к спектаклю “Белые аисты”
Спектакль “Белые аисты”, фотография Tert.am
Спектакль “Белые аисты”, фотография Tert.am
Ара Ернджакян (Ara Ernjakyan), автор и режиссер-постановщик пьесы “Белые аисты”, фотография Photolure.
Афиша к спектаклю “Орлиное гнездо”
Спектакль “Орлиное гнездо”, фотография Tert.am.
Через 25 лет после войны театр нарушил молчание, и за последний год почти одновременно на сцене появились три спектакля, основанных на реальных событиях карабахского конфликта и связанных с ним человеческих историях. Молчание театра нарушила “апрельская война”.
После договора о перемирии, заключенного в 1994 году между Арменией, Азербайджаном и Нагорным Карабахом, ночью второго апреля 2016 года и в следующие четыре дня произошли беспрецедентные по своему масштабу вооруженные столкновения. В Армении этот период называют четырехдневной апрельской войной. Ее жертвами с обеих сторон стали сотни человек.
• Карабахский конфликт на азербайджанской сцене
Моноспектакль “Моя семья у меня в чемодане”, премьера которого состоялась в апреле 2017 года на открытии международного театрального фестиваля “Арммоно”, является реальной историей семьи актрисы и режиссера-постановщика Нарине Григорян (Narine Grigoryan) – отец, попавший в плен, воспоминания детства…
Актриса вспоминает, что в 1989 году ей было восемь лет, когда вся ее семья перебралась из Армении в Карабах.
В 1991 году отец актрисы попал в плен в Шуши. Нарине Григорян рассказывает, что, проведя около месяца в плену, подвергнувшись “насилию, пыткам и жестокому обращению”, с помощью врача-азербайджанца ее отeц спасся и вернулся домой.
Спектакль представляет собой беседу со зрителем, рассказывает историю пленения отца, событий, разворачивающихся во время карабахской войны, и повседневной жизни глазами 11-летней девочки.
“Во время спектакля я делюсь своими воспоминаниями и рассказываю, что ребенок воспринимал войну как игру, так как мой отец превратил наше военное детство в игру. Он занимал нас множеством логических задачек и рассказывал анекдоты, чтобы мы не почувствовали всю жестокость войны”, — вспоминает актриса.
Спектакль, соавтором которого является Сара Налбандян, стал попыткой представить историю, воспоминания и переживания/эмоциональное состояние/настроения поколения, пережившего карабахскую войну в детстве.
Нарине Григорян, актриса
В этом году актриса представила моноспектакль “Моя семья у меня в чемодане” также на сцене государственного драматического театра Шуши в Карабахе.
По мнению режиссера, художественного руководителя Ереванского государственного кукольного театра имени Ованеса Туманяна (Hovhannes Tumanyan) Рубена Бабаяна (Ruben Babayan), этот документальный спектакль имеет как общечеловеческую так и высокохудожественную ценность.
“Спектакль выдвигает очень важный тезис о том, что в любых условиях можно остаться человеком, и люди вне зависимости от национальности, возраста и пола, всегда стоят перед выбором — оставаться людьми или найти причины для нечеловеческих действий. Этот спектакль – очень искренний разговор без пафоса, тем он и привлекателен”, — говорит Бабаян
Рубен Бабаян, художественный руководитель Ереванского государственного кукольного театра имени Ованеса Туманяна
Рубен Бабаян считает, что спектакль “Моя семья у меня в чемодане” и вообще произведения, основанные на общечеловеческих ценностях, могут помочь армянам и азербайджанцам “найти общий язык” друг с другом, вести диалог, или хотя бы попытаться это сделать.
“Мы знаем об известном романе азербайджанского писателя Акрама Айлисли “Каменные сны”, из-за которого автор подвергся остракизму, но это тоже гуманистический подход. Это роман, построенный на крепкой и верной основе, и, думаю, такие произведения, такие спектакли могут только помочь нам”, — добавляет Бабаян.
Спектакль “Белые аисты”, поставленный в Ереванском государственном камерном театре в мае 2016 года, рассказывает именно об “апрельской войне”. Он посвящен памяти героев, павших при защите Нагорного Карабаха. Во время спектакля актеры произносят имена всех жертв.
Идея возникла во время апрельских столкновений. Автор и постановщик пьесы “Белые аисты” – художественный руководитель Ереванского государственного камерного театра Ара Ернджакян, который заявил прессе, что всю выручку от постановки он намерен передать родителям погибших солдат.
“Мы обязаны были откликнуться на апрельские события и показать наше отношение. Спектакль состоит из нескольких частей. Первая часть затрагивает поведение Азербайджана и общественности, вторая часть посвящена реакции Европы и Америки на апрельские события и карабахский конфликт в целом, а третья часть касается позиции России, которая в постановке показана как предательница. Это эмоциональные, обвинительные тексты в адрес всех этих стран из-за создавшейся ситуации. В эти дни другого отношения и быть не могло”, — говорит Ернджакян.
В 2017 году спектакль “Белые аисты” временно убрали из репертуара театра. По словам режиссера, это была очень эмоциональная постановка, зрители очень глубоко ей сопереживали, и нужно было взять небольшую паузу.
В феврале 2017 года в Национальном академическом театре имени Габриэла Сундукяна (Gabriel Sundukyan) состоялась премьера спектакля “Орлиное гнездо”, посвященного 25 годам войны и независимости в Карабахе.
Спектакль был поставлен на основе одноименной пьесы Грача Бегларяна (Hrach Beglaryan), режиссером стал Давид Арутюнян (David Harutyunyan).
“Орлиное гнездо” остается в репертуаре театра — спектакли проходят при полном аншлаге. Труппа выступала с гастролями также в Карабахе и регионах Армении.
События разворачиваются в приграничном селе Каракап в Карабахе, где идут бои. Главная героиня – 80-летняя бабушка Амай (Amay). На ее глазах юноши получают ранения и погибают.
Актер Лерник Арутюнян играет в спектакле роль тавушского стрелка Маргара (Margar), который в конце также погибает.
“Сколько бы мы ни сетовали и жаловались, все равно, в нужный момент мы твердо стоим на своей земле, на нашей границе. Именно этот патриотический посыл и передает спектакль зрителю”, — говорит Лерник Арутюнян.
Театровед Тигран Мартиросян (Tigran Martirosyan) подчеркивает, что ставить спектакли про карабахский конфликт необходимо, другой вопрос – как это преподносить зрителям.
Что касается спектакля “Орлиное гнездо”, то театровед остро критикует и режиссерскую работу, и литературную основу.
“Когда театр ставит перед собой цель заниматься пропагандой, именно там и начинается провинциальность. Ты смотришь и не веришь в происходящее, в действия, это демонстративный пафос, псевдопатриотизм”, — говорит Тигран Мартиросян.
Анализируя моноспектакль “Моя семья у меня в чемодане” Нарине Григорян, театровед оценивает его положительно по нескольким пунктам.
“В актерской игре Наринэ Григорян проблем с искренностью не возникает. Она, по своей сути, актриса театрального характера, однако литературная база, основанная на подлинных событиях, дает самоигральную возможность создания эффекта иммерсионного театра/эффекта присутствия, погружения/. Сказанное мной наиболее отчетливо выражалось в актерской манере произношения фразы: “Потому что он мой папа…” Эти моменты были блестящим примером сочетания эмоционального напряжения и глубины со сдержанным драматизмом, особенно учитывая то, что актриса представляет историю без ненависти, более того, она вводит элементы самоиронии. Например, в сцене уборки дома, когда героиня произносит: “Для кого мы это убираем, для турок, что ли?” Это высшее проявление самоиронии, и оно, можно сказать, подкупает зрителя. Это не вызывает вредного душевного напряжения у зрителей, ведь длительная ненависть наносит ущерб внутреннему миру человека”, — заключает театровед.
